Sejarah Batik: Penjelasan Terlengkap!

Sejarah Batik: Penjelasan Terlengkap! – Lebih dari 2.000 tahun yang lalu, bukti contoh awal batik ditemukan di Timur Jauh, Timur Tengah, Asia Tengah, dan India, menunjukkan bahwa bentuk seni berasal dari sana.

Jika daerah-daerah tersebut berkembang secara mandiri, tanpa pengaruh perdagangan atau pertukaran budaya, kemungkinan akan punah. Alih-alih menyebar dari Asia ke pulau-pulau di Kepulauan Melayu dan barat ke Timur Tengah, kemungkinan besar kerajinan itu menyebar di sepanjang jalur perdagangan karavan ke Timur Tengah.

Batik dipraktekkan di Cina pada awal Dinasti Sui, menurut catatan sejarah (581-618 M). Batik sutra dalam bentuk layar juga telah ditemukan di Nara, Jepang, dan diyakini berasal dari periode Nara dalam sejarah Jepang (710-794 M).

Ini diyakini telah dibuat oleh seniman Cina dan dihiasi dengan pepohonan, binatang, pemain seruling, adegan berburu, dan gunung bergaya, antara lain.

Meskipun tidak ada bukti batik katun yang sangat tua telah ditemukan, lukisan dinding di gua Ajanta di Negara Bagian Maharashtra, India, menggambarkan penutup kepala dan pakaian yang bisa dibuat dari batik dalam bentuk aslinya.

Demikian pula, tokoh-tokoh yang mengenakan pakaian dengan pola yang mengingatkan pada batik dapat ditemukan di candi-candi seperti di Borobudur dan Prambanan di Jawa, di antara tempat-tempat lain.

Di Mesir, kain kuburan linen dari abad ke-4 SM telah ditemukan, dengan pola putih pada latar belakang biru nila, yang mungkin telah dibuat dengan menggores desain menjadi lilin, menurut para arkeolog.

Di Afrika, pewarnaan tahan telah dipraktekkan selama berabad-abad oleh suku Yoruba di Nigeria selatan dan Senegal, yang menggunakan singkong dan pasta beras sebagai zat pewarna.

Indonesia, dan khususnya pulau Jawa, adalah tempat seni batik mencapai puncak popularitasnya. Pedagang Cina, Arab, India, dan Eropa datang ke pelabuhan ini untuk membeli dan menjual tekstil, dan di sinilah istilah “batik” pertama kali digunakan pada tagihan kargo pada pertengahan abad ke-17.

Menggunakan rol tembaga dan resin resist, produsen tekstil di Belanda mulai bereksperimen dengan mekanisasi produksi batik sekitar tahun 1835.

Hasilnya beragam. Ketika orang Jawa menolak untuk membeli kain ini, ia pergi ke Afrika Barat, di mana ia memulai kehidupan dan tradisinya sendiri, yang masih dipraktikkan sampai sekarang dengan nama “cetakan lilin”.

Para pedagang tekstil di Jawa menanggapi ancaman tersebut dengan merancang sebuah metode untuk mempercepat proses menggambar tangan di atas kain yang memakan waktu.

Cetak balok kayu diubah menjadi batik dengan penemuan perangko tembaga (juga dikenal sebagai tjaps) yang digunakan untuk menerapkan lilin panas ke kain.

Kain batik imitasi diproduksi di banyak perusahaan percetakan tekstil Eropa sepanjang abad kedua puluh, terutama di Inggris dan Belanda, dan masih diproduksi hanya di satu – Vlisco di Helmond, Belanda – sebagai pengingat akan kehadiran kolonial negara itu sebelumnya.

Kain eksotis ini memicu gelombang kreativitas di seluruh Eropa sebagai hasilnya. Pada tahun 1890-an, sekelompok seniman muda di Amsterdam mempopulerkan teknik batik, yang kemudian diterapkan pada dekorasi interior, furnitur, dan mode.

Ini terbukti sangat sukses, dan pada awal abad kedua puluh, ribuan seniman dan pengrajin Eropa dan Amerika terlibat dalam praktik batik. Popularitasnya memuncak antara 1918 dan 1925, ketika itu populer di negara-negara seperti Belanda, Jerman, Prancis, Polandia, dan Inggris.

Seni batik telah memudar di dunia Barat sampai tahun 1960-an, ketika itu dihidupkan kembali, dieksplorasi, dan diadaptasi oleh seniman seperti Noel Dyrenforth di London, yang merupakan pendiri Batik Guild.

Dari awal yang sederhana sebagai sekelompok kecil siswa Noel pada tahun 1986, Batik Circle telah berkembang menjadi komunitas internasional penggemar batik, guru, dan seniman.

Seniman di Asia juga mulai mengenali potensi kerajinan nenek mereka, dan hari ini batik berkembang baik sebagai bentuk seni tradisional maupun sebagai bentuk seni kontemporer yang inovatif yang dinikmati dan dipraktikkan oleh seniman batik di seluruh dunia.


Apa Itu Batik?

Sementara batik dapat dianggap sebagai seni dan kerajinan, batik menjadi semakin populer dan terkenal di kalangan seniman kontemporer di seluruh dunia sebagai media kreatif yang luar biasa yang dapat digunakan dalam berbagai cara.

Dekorasi kain dengan lilin dan pewarna telah dipraktekkan selama ratusan tahun di banyak bagian dunia, termasuk Cina, Jepang, India, Amerika Selatan dan Eropa, dan telah diturunkan dari generasi ke generasi.

Di pulau Jawa, Indonesia, batik adalah tradisi kuno yang masih dipraktikkan hingga saat ini, sehingga menghasilkan beberapa kain batik terbaik di dunia. Kata batik berasal dari kata Jawa “tik,” yang secara harfiah diterjemahkan sebagai “titik.”

BATIK adalah kata kerja (untuk membatik) dan kata benda (batik – benda yang dibuat dengan membatik!) dalam bahasa Indonesia. Batik biasanya dibuat di atas permukaan kain (seperti katun, sutra, linen, rayon, atau rami), tetapi teknik membatik juga dapat diterapkan pada permukaan lain seperti kertas, kayu, kulit, bahkan keramik.

Untuk membuat batik, area desain yang dipilih diblokir dengan mengoleskan lilin panas di atasnya, kemudian pewarna diterapkan di atas area yang diberi lilin, dan bagian-bagian desain yang dilapisi lilin menahan pewarna dan mempertahankannya warna asli mereka.

Meskipun batik sederhana hanya terdiri dari satu lapis lilin dan satu pewarna, proses waxing dan pewarnaan dapat diulang berkali-kali untuk menghasilkan desain yang lebih rumit dan berwarna. Setelah pewarnaan terakhir, lilin dihilangkan (biasanya dengan air panas) dan kain siap dipakai atau dipajang.

Namun, meskipun batik kontemporer dipengaruhi dan mengambil inspirasi dari masa lalu, itu berbeda secara signifikan dari gaya yang lebih tradisional dan formal di masa lalu.

Untuk mengaplikasikan lilin dan pewarna, seniman dapat menggunakan berbagai teknik, termasuk penyemprotan, etsa, pemakaian, retak, dan marmer, serta berbagai alat, termasuk stempel tembaga dan kayu, kuas, dan stensil, antara lain.

Dia juga dapat menggunakan berbagai resep lilin dengan nilai resistensi yang bervariasi, seperti lilin kedelai, lilin lebah, dan lilin parafin, serta pewarna alami dan sintetis pada berbagai permukaan yang berbeda.

Dari semua metode perlawanan, batik secara historis adalah yang paling ekspresif dan halus dari semuanya. Karena jumlah teknik yang tersedia untuk seniman terus bertambah, mereka memiliki kesempatan untuk bereksperimen dengan setiap proses dengan cara yang fleksibel dan sangat menarik.

Proses membatik menghadirkan unsur kejutan dan kegembiraan yang tak terduga, itulah sebabnya batik sangat menarik dan bahkan membuat ketagihan banyak seniman.


Batik di Indonesia

Faktanya, tidak ada tempat lain di bumi ini yang seni batiknya telah berkembang ke tingkat kecanggihan yang lebih tinggi daripada di pulau Jawa di Indonesia. Ada banyak bahan baku yang tersedia untuk proses ini: kapas, lilin lebah, dan berbagai macam tanaman dari mana pewarna alami berasal.

Asal usul batik tidak diketahui, tetapi keterampilan tradisional berkembang dengan baik selama ratusan tahun di Jawa Tengah, khususnya di sekitar kota Kraton Yogyakarta dan Solo, yang didukung oleh Sultan dan keluarganya selama periode waktu itu.

Desain batik diilhami dengan makna dan simbolisme yang kuat, dan beberapa desain hanya tersedia untuk orang-orang tertentu – khususnya Sultan sendiri, atau keluarga besarnya, atau abdi dan abdi dalem – dan tidak tersedia untuk umum.

Membatik dianggap sebagai keterampilan penting bagi seorang wanita muda keturunan bangsawan, dan itu diajarkan di sekolah-sekolah.

Dia akan menghabiskan malam dalam meditasi dan doa sebelum memulai kain baru, dan kain yang dia buat selama berbulan-bulan kerja yang panjang dan melelahkan akan dihormati dan dilestarikan sebagai pusaka untuk generasi mendatang.

Di pelabuhan perdagangan seperti Pekalongan, di pantai utara pulau Jawa di Indonesia, desain dibebaskan dari batasan “Kraton” Kerajaan dan diizinkan untuk dipengaruhi oleh kebutuhan pelanggan mereka.

Pemukim dari Cina mendirikan bengkel batik mereka sendiri untuk menjual produk mereka ke keluarga Cina baik di Indonesia dan Cina.

Pada abad kesembilan belas, bengkel yang dijalankan oleh wanita Indische (atau Belanda-Indonesia) telah menjadi terkenal karena kain halus yang indah dengan desain pengaruh Eropa yang mereka hasilkan untuk banyak keluarga kolonial yang tinggal di Indonesia, dan banyak dari kain batik yang indah ini dikirim kembali ke Belanda bersama para pemukim Belanda.

Pedagang dari India dan Arab, di sisi lain, memiliki preferensi yang berbeda dalam hal desain dan warna.

Batik telah dan terus diproduksi di pulau-pulau tetangga Sumatra dan Madura, masing-masing dengan sejarah budayanya sendiri, desain yang khas, dan warna pewarnanya, serta di pulau Jawa itu sendiri.

Seniman Bali, seperti rekan-rekan Jawa mereka, telah belajar seni batik dari rekan-rekan mereka di Indonesia, dan lokakarya bermunculan di wilayah ini untuk melayani industri pariwisata yang berkembang.

Saat ini, batik masih menjadi bagian penting dari budaya Jawa – sebagai seni rupa, sebagai industri besar yang mempekerjakan jutaan orang, sebagai kerajinan desa tradisional, dan sebagai penghubung yang kuat dengan masa lalu negara itu.

Penggunaan teknik modern seperti sablon sutra, pencelupan semprot, pencetakan blok, dan pemakaian pemutih dimasukkan ke dalam desain. Kain batik dari Jawa diekspor ke seluruh Asia dan dunia, termasuk Amerika Serikat.

Batik Indonesia secara resmi diakui oleh United Nations Educational, Scientific, and Cultural Organization (UNESCO) pada Oktober 2009, dan kelangsungan hidup jangka panjang serta tempatnya di jantung budaya Jawa tampaknya terjamin.

Berikut ini adalah dua metode pengolesan lilin yang paling umum:

Bukti Tulis 

Menggunakan canting (juga dikenal sebagai tjanting), cerat tembaga kecil dengan gagang bambu atau kayu, desain ditarik ke kain dan digantung di atas bingkai hingga kering. Canting dicelupkan ke dalam panci berisi lilin panas dan kemudian dibiarkan menetes ke kain melalui cerat di bagian bawah pot.

Kedua sisi kain dilapisi lilin untuk menciptakan daya tahan yang kuat. Karena batik tulis membutuhkan waktu dan tenaga yang jauh lebih banyak, harganya lebih mahal daripada jenis batik lainnya.

Batik Cap (Tjap) – Batik yang Dicap Tangan

Kain diletakkan di atas meja empuk, dan lilin diaplikasikan menggunakan cap tembaga (juga dikenal sebagai topi atau tjap). Tutup dipanaskan dalam panci lilin panas dan kemudian ditekan ke kain dengan mesin pengepres.

Jelas, ini jauh lebih efisien daripada menggambar tangan dan dapat digunakan untuk membuat pola desain yang berulang. Kedua sisi kain biasanya dililin dalam kasus ini juga.

Batik dengan Zat Warna

Dalam pewarnaan tradisional, warna biru tua diperoleh dari tanaman nila, yang tumbuh subur di Jawa dan dibudidayakan karena kandungan pewarnanya, dan warna kuning hingga coklat tua diperoleh dari berbagai kulit pohon, inti kayu, dan akar, yang disebut “soga”. .” Di utara, pewarna merah cemerlang juga terkenal digunakan, yang berasal dari akar pohon mengkudu (morinda citrifolia).

Pewarna sintetis diperkenalkan pada awal abad kedua puluh dan diadopsi dengan antusias di daerah pesisir, di mana batik terus lebih berwarna dan bervariasi hingga hari ini.

Warna biru dan coklat tradisional dari pewarna tumbuhan alami masih digunakan secara eksklusif di Kesultanan Jawa Tengah yang konservatif sampai tahun 1960-an, ketika pewarna sintetis diperkenalkan.

Untuk warna cerah dan ketahanannya terhadap pemudaran, pewarna sintetis “napthol” adalah yang paling banyak digunakan saat ini, meskipun, yang menarik, ada gerakan di Indonesia, seperti di tempat lain di dunia tekstil, untuk kembali menggunakan pewarna alami.

Exit mobile version